GITAR
Pengertian
Gitar
Gitar adalah sebuah alat musik berdawai
yang dimainkan dengan cara dipetik,
umumnya menggunakan jari maupun
plektrum. Gitar terbentuk
atas sebuah bagian tubuh pokok dengan bagian leher yang padat sebagai tempat
senar yang umumnya berjumlah enam didempetkan. Gitar secara tradisional
dibentuk dari berbagai jenis kayu dengan senar yang terbuat dari nilon maupun
baja. Beberapa gitar modern dibuat dari material polikarbonat. Secara umum,
gitar terbagi atas 2 jenis: akustik dan elektrik.
Gitar akustik, dengan bagian
badannya yang berlubang (hollow body),
telah digunakan selama ribuan tahun. Terdapat tiga jenis utama gitar akustik
modern: gitar
akustik senar-nilon, gitar
akustik senar-baja, dan gitar
archtop.
Gitar klasik umumnya dimainkan sebagai instrumen solo
menggunakan teknik fingerpicking
komprehensif.
Gitar elektrik, diperkenalkan
pada tahun 1930an, bergantung pada penguat yang secara elektronik
mampu memanipulasi bunyi gitar. Pada permulaan penggunaannya, gitar elektrik
menggunakan badan berlubang (hollow body),
namun kemudian penggunaan badan padat (solid
body) dirasa lebih sesuai. Gitar elektrik terkenal luas sebagai instrumen
utama pada berbagai genre musik seperti blues, country, reggae, jazz, metal, rock, dan berbagai bentuk
musik pop.
Gitar-Kunci Dasar
Dasar-Dasar Kunci Balok Pada Gitar
Pada
dasarnya akor atau chord atau kunci atau apapun sobat
menyebutnya, adalah rangkaian beberapa nada yang dimainkan atau dibunyikan
secara bersamaan dan dalam progresi
(pergerakan) tertentu.
Berikut beberapa kunci Mayor yang ada dan paling mudah dipahami. Karena pada tangga nada diatonis jumlah nadanya ada 7, jadi saya kasih 7 chord / kunci gitar Mayor dengan nada dasarnya dari ke-7 nada utama / nada natural tadi, Which is (ceile.. asal british!) C D E F G A B. Kemudian saya tambahkan juga kunci kunci gitar yang nada dasarnya adalah nada kromatik (seperti Kres /# dan Mol/b). Di sini perlu diingat bahwa C# sama dengan Db, D# sama dengan Eb dan seterusnya. Oiya, masih inget dong kalau antara E dan F serta B dan C itu jaraknya ½ nada, jadi tidak ada nada di antara kedua nada tersebut. Praktisnya gak ada E# atau Fb juga gak ada B# atau Cb.
Berikut beberapa kunci Mayor yang ada dan paling mudah dipahami. Karena pada tangga nada diatonis jumlah nadanya ada 7, jadi saya kasih 7 chord / kunci gitar Mayor dengan nada dasarnya dari ke-7 nada utama / nada natural tadi, Which is (ceile.. asal british!) C D E F G A B. Kemudian saya tambahkan juga kunci kunci gitar yang nada dasarnya adalah nada kromatik (seperti Kres /# dan Mol/b). Di sini perlu diingat bahwa C# sama dengan Db, D# sama dengan Eb dan seterusnya. Oiya, masih inget dong kalau antara E dan F serta B dan C itu jaraknya ½ nada, jadi tidak ada nada di antara kedua nada tersebut. Praktisnya gak ada E# atau Fb juga gak ada B# atau Cb.
Gitar-Bass
Pengertian Gitar Bass
Gitar bass elektrik (biasa disebut Bass
elektrik atau bass saja) adalah alat musik dawai yang
menggunakan listrik untuk memperbesar suaranya. Penampilannya mirip dengan gitar listrik tapi ia
memiliki tubuh yang lebih besar, leher yang lebih panjang, dan biasanya
memiliki empat senar (dibandingkan dengan gitar yang memiliki enam senar).
Bobot
dari bass sendiri idealnya lebih berat daripada gitar listrik biasa, karena
senarnya yang lebih tebal (untuk menjaga kerendahan nada/bunyi) sehingga
menyebabkan harus memilih kayu yang lebih padat dan keras untuk menyeimbangi
tekanan pada neck (leher gitar).
Selain
itu ukuran fret (kolom pada gitar)
yang lebih besar yang disesuaikan dengan panjang senar (scale).
Ada
banyak jenis bass yang dipakai sampai dengan saat ini. Yang paling banyak
dipakai berupa contra bass dan cello bass (yang biasa digunakan untuk
pertunjukan opera), bass listrik (biasa digunakan untuk semua jenis pertunjukan
terutama band) serta bass fretless
yang sama dengan bass listrik tapi tidak ada fret (kolom/pembatas pada papan tekan/neck) pada bass tersebut. Prinsip kerja bass fretless mirip dengan contra/cello
bass hanya saja berbentuk gitar listrik.
Senar dan Penalaan (Tuning)
ñ Empat
senar
Biasanya ditalakan ke
"G-D-A-E", "G-D-A-D", "G-D-G-D",
"D-A-E-B", "D-A-D-B (biasanya pola ini dipakai untuk musik-musik
underground/ open D), "F-C-G-D" atau "F-C-G-C"
ñ Lima senar
Biasanya ditalakan ke
"G-D-A-E-B", "F-C-G-D-A" tapi kadang-kadang
"C-G-D-A-E".
ñ Enam senar
Biasanya ditalakan ke
"A-B-C-D-E-F" atau "C-G-D-A-E-B", walaupun
"E-B-G-D-A-E" juga suka dipakai.
Penalaan
di atas diurutkan berdasarkan nomor senar (senar 1, senar 2, dan seterusnya),
di mana senar 1 adalah senar terbawah dari gitar bass (senar yang paling
tipis).
Pemain
bass memilih menggunakan bass dengan lima senar atau pun enam senar dikarenakan
lebih luasnya jangkauan nada yang bisa dimainkannya. Bass bersenar enam jarang
dipakai daripada bass bersenar empat dan bass bersenar lima. Biasanya bass
bersenar enam ini banyak dipakai oleh pemain bass beraliran jazz, walaupun tidak dimungkiri
pemain beraliran rock-pun ada
juga yang memakainya, dikarenakan lebih luasnya jangkauan nada yang bisa
dimainkannya.
Akustik gitar bass
Hal
ini telah senar baja atau string usus dan sering tuning sama dengan gitar bass
listrik
Guitarrón
Guitarrón adalah, bass yang sangat besar dalam bertubuh akustik Meksiko 6-string bermain di band mariachi. Hal ini fretless dengan nylon string gauge berat, dan biasanya dimainkan oleh catatan dua kali lipat pada oktaf, yang difasilitasi oleh tuning yang tidak biasa ADGCE A.
Guitarrón adalah, bass yang sangat besar dalam bertubuh akustik Meksiko 6-string bermain di band mariachi. Hal ini fretless dengan nylon string gauge berat, dan biasanya dimainkan oleh catatan dua kali lipat pada oktaf, yang difasilitasi oleh tuning yang tidak biasa ADGCE A.
Harp Gitar
Harpa Guitars sulit untuk
mengklasifikasikan karena ada banyak variasi dalam Jenis Gitar. Mereka biasanya
langka dan jarang di scene musik populer. Sebagian besar terdiri dari gitar
biasa, ditambah string 'kecapi' tambahan terbentang di atas enam senar normal.
Instrumen ini biasanya akustik dan string kecapi biasanya disetel untuk catatan
lebih rendah dari senar gitar, untuk rentang bass ditambahkan. Biasanya tidak
ada atau frets fingerboard balik senar harpa. Kecapi Beberapa gitar juga fitur
string pitch jauh lebih tinggi digantung di bawah senar gitar tradisional.
Jumlah senar kecapi sangat bervariasi, tergantung pada jenis gitar dan juga
pribadi preference.The pemain gitar Pikasso; 4 leher, 2 lubang suara, 42 string]
dan juga Oracle Harp Sympitar; 24 string (dengan 12 string simpatik menonjol
melalui leher) adalah contoh modern.
Extended-range gitar
Selama lebih dari satu abad gitar yang menampilkan tujuh, delapan, sembilan, sepuluh atau lebih string telah digunakan oleh minoritas gitaris sebagai sarana meningkatkan jangkauan pitch tersedia bagi pemain. Biasanya, itu adalah bass string yang ditambahkan. Gitar klasik dengan berbagai diperpanjang berguna untuk bermain repertoar kecapi, beberapa di antaranya ditulis untuk kecapi dengan lebih dari enam program. Sebuah contoh khas adalah 11 modern string archguitar, diciptakan dan dimainkan oleh Peter Blanchette.
Selama lebih dari satu abad gitar yang menampilkan tujuh, delapan, sembilan, sepuluh atau lebih string telah digunakan oleh minoritas gitaris sebagai sarana meningkatkan jangkauan pitch tersedia bagi pemain. Biasanya, itu adalah bass string yang ditambahkan. Gitar klasik dengan berbagai diperpanjang berguna untuk bermain repertoar kecapi, beberapa di antaranya ditulis untuk kecapi dengan lebih dari enam program. Sebuah contoh khas adalah 11 modern string archguitar, diciptakan dan dimainkan oleh Peter Blanchette.
Gitar-Rhythm
Jenis Rhythm dan Teknik Memainkannya
Irama/ritem/ritme/rhythm adalah
panjang pendeknya nada yang digunakan dalam sebuah melodi atau harmoni (Acord).
Menurut Wikipedia versi
Inggris, A rhythm section is the musicians in a popular music band or jazz ensemble who perform the accompaniment musical parts which
establish the rhythmic pulse of a song or musical piece, and who lay down the chordal structure and bassline. Yep, rhythm
section adalah beberapa pemain musik dalam band atau ansambel, yang memainkan
bagian iringan musik, yang menentukan irama dari sebuah lagu atau bagian musik,
dan yang meletakkan kerangka chord, dan bass line.
Dalam sebuah lagu, rhythm section
inilah yang menentukan irama dasar dari musik yang kita mainkan. Apakah kita
sedang memainkan musik jazz, rock, funk, dangdut, dan sebagainya. Pada artikel
ini agar cakupannya tidak terlalu luas, akan saya batasi pada musik band
modern, meskipun sebenarnya alat musik tradisional pun memiliki rhythm section,
seperti gong, kempul, kenong pada gamelan, atau bass – alto – tenor – contra
bass pada kolintang, atau juga Rhythm – Bass pada Angklung.
MENURUT WARNA IRAMANYA, RHYTHM TERBAGI MENJADI TIGA TIPE :
1. Rhythm Flat
Adalah rhythm (irama) yang datar, tidak banyak memainkan variasi groove.
2. Rhythm Dinamik (Groovy)
Adalah rhythm (irama) yang naik turun, banyak memainkan variasi groove.
3. Rhythm Kombinasi
Adalah rhythm (irama) yang menggabungkan dua tehnik diatas.
TEKNIK-TEKNIK RHYTHM UMUMNYA DIMAINKAN DENGAN :
1. Teknik Rhythm Sekuens (rangkaian nada)
Adalah tehnik memainkan rhythm dengan membuat rangkaian nada-nada (variasi skala atau
akord) yang dijadikan inti permainan.
2. Teknik Rhythm Pivot (Pedal Rhythm)
Adalah tehnik memainkan rhythm dengan menfokuskan pada satu atau lebih nada yang dijadikan
2. Teknik Rhythm Pivot (Pedal Rhythm)
Adalah tehnik memainkan rhythm dengan menfokuskan pada satu atau lebih nada yang dijadikan
selingan poros pengulangan diantara not-not
yang dimainkan.
3. Tehnik Rhythm Bass & Treble
Adalah tehnik memainkan rhythm dengan memadukan nada-nada bass (senar 4 s/d 6) dan nada-
3. Tehnik Rhythm Bass & Treble
Adalah tehnik memainkan rhythm dengan memadukan nada-nada bass (senar 4 s/d 6) dan nada-
nada treble (senar 1 s/d 3) secara
bersamaan maupun bergantian dalam satu permainan sehingga
menciptakan irama yang lengkap seolah-olah
menghadirkan pemain bass, pengiring akord dan
pemain melodi.
4. Teknik Rhythm Perkusif (Stacato/Dead Note)
Adalah tehnik rhythm yang seolah-olah menghadirkan permainan perkusi (alat musik pukul).
4. Teknik Rhythm Perkusif (Stacato/Dead Note)
Adalah tehnik rhythm yang seolah-olah menghadirkan permainan perkusi (alat musik pukul).
Biasanya sering menggunakan tehnik
patah-patah (Stacato) dan banyak menggunakan dead notes
(dimainkan tetapi dimatikan bunyi nadanya).
Semoga artikel singkat mengenai "Rhythm" ini bisa di pahami dengan muda
Semoga artikel singkat mengenai "Rhythm" ini bisa di pahami dengan muda
Gitar-Melodi
Teknik Belajar Gitar Melodi Untuk Pemula
O.k langsung saja ke TKPnya.
Dalam belajar melodi,yang perlu dipersiapkan adalah:
1.Gitar (kalau ada yang mempunyai 23 blok)
2.tape recorderSetelah alat dan bahan tersedia barulah kita mulai opsi lanjutan.
Dalam belajar melodi.ada beberapa teknik yang harus kita kuasai.
1.Felling,(peka pada nad)
Inilah poin pertama yang harus kita kuasai,asahlah pendengaran kita pada nada2,caranya:cocokkan setiap nada pada blok2 gitar.misalnya:blok keempat dari senar no.5 atau nada C (do),cari nada yang sama dengan nada (do)dari senar 1 hingga senar 6.ulang berkali-kali hingga kita mampu membedakan masing2 nada pada blok tiap2 senar.
2.Kelincahan Jari
Latihlah kelincahan jari kita dengan senam jari tiap pagi atau sebelum latihan,bisa juga dengan bermain melodi asal asalan yang tujuannya untuk adaptasi.
3.Menentukan Not pada Kunci Nada
Artinya kita tentukan petikan not tertentu pada kunci,biasanya petikan tsb ada tiga not.misal:kita gunakan kunci (C) titik notnya adalah =C,G,A titik ini adalah titik yang kita tekan pada jari,juga seterusnya coba praktekkan dengan kunci lain.setelah kita tahu titik notnya barulah kita gunakan felling kita untuk menentukan petikan pertama saat kita menggunakan kunci2 tsb.tapi ingat petikan pertama tidak selalu dengan not yang sama pada kunci, misal: pada kunci C tidak selalu petikan notnya juga nada c .
4.Praktekkan Cari Melodi
Setelah kita tahu titik notnya, baru kita cari melodi dari lagu2 yang kita dengar di tape recorder,carilah lagu2 yang melodinya lamban atau lagu slow,tapi sebelumnya kita harus tahu kunci lagu tsb.setelah itu gunakan felling kita dengan menirukan melodi lagu tsb.
5.Mengiringi Lagu di Tape Recorder
Sebelum kita mengiringi musik,setel dulu kunci kita dengan lagu di tape.caranya:jika di musik kuncinya (C) ,cocokkan dengan titik notnya di (C),kalau belum cocok seteli lagi hingga cocok.setelah pas barulah kita iringi musik tsb.
6.Bermain Bareng Temen
Nah disinilah praktek sesungguhnya,ajaklah beberapa teman untuk main bersama.tapi setelan gitarnya harus sama,cobalah lagu yang sudah kita hafal kunci dan melodinya untuk kita praktekkan,usahakan teman anda juga menguasai kunci lagu tsb.jadi ndk tulalit.mainkan berulang2 dan perbaiki kesalahan2 yang kita buat.
7.Main di Studio
Setelah berbagai praktek2 yang kita lakukan sendiri atau sama teman dan sudah menguasai bebera aransemen lagu barulah kita praktekkan di studio,tidak usah harus bagus yang penting mencoba.
Tapi yang terpenting dalam belajar gitar itu adalah niat,bukan bakat,karena bakat akan menyusul kemudian.
Tips2 dan teknik diatas merupakan pengalaman pribadi saya,yang sudah saya praktekkan sebelumnya,karena saya belajar gitar secara otodidak dengan sharing beberapa teman.jadi jangan malas untuk belajar siapa tahu kelak anda menjadi gitaris terkenal macam,slash,santana,atau kayak saya....he...he.
Ok selamat mencoba teknik-teknik dari saya ,semoga berguna bagi anda.

Tidak ada komentar:
Posting Komentar